Le BarokOpera crée un projet original autour du personnage mythique de La Sirène.

La Sirène du Phare est une histoire mythique contemporaine : un pastiche de musiques baroques, romantiques et celtiques, de mots et de mouvements, de voix visibles et invisibles. Elle ne donne pas de réponses, mais invite à écouter, regarder et ressentir.

Particulièrement présente dans la tradition celtique, la sirène résonne dans l’imaginaire de tous. En équilibre entre deux mondes, entre Terre et Mer, notre sirène sera interprétée par deux artistes, une danseuse/acrobate et une chanteuse lyrique (soprane), en interaction avec le gardien du phare (baryton) et l’ensemble instrumental du BarokOpera.

Concept artistique

La Sirène du Phare met en scène et en musique la rencontre de deux êtres qui s’attirent et se repoussent alternativement. Issus de deux mondes différents, leur rencontre fait miroir.

La profondeur de la mer, la lumière du phare, le silence de la Sirène ; chaque élément fait écho à des questions universelles : Comment trouver du sens ? Comment vivre la relation à l’autre et à soi-même ? Jusqu’où aller afin de s’adapter ? S’agit-il alors d’abnégation ou d’enrichissement personnel ?

La Sirène est pleine de fantaisie, elle est tour à tour danseuse, acrobate et performeur. Lorsque la sirène perd sa voix, sa chorégraphie se développe à partir du langage des signes.

Le gardien de phare est devenu prisonnier de la monotonie de son quotidien, il a perdu sa flamme intérieure. Au fil du spectacle, la sirène, le bousculant, le bouleversant, l’aide à retrouver cette flamme. La mer, le phare, la tempête, ces forces symboliques ponctuent leur chemin.

Nous avons choisi une palette de musiques sur le thème de la mer. Les sonorités de la harpe et du pianoforte sont parfaites pour la dépeindre. La harpe est de plus l’instrument de prédilection du 19^ème, et celui de la musique celtique. La flûte traversière en bois est fine et aérienne. Le violone et la viole de gambe donnent à l’ensemble sa dimension orchestale.

Bram de Beul, mise en scène

Frédérique Chauvet, direction artistique et musicale